一、對白

電影錄音是科學(xué)，更是藝術(shù)。電影錄音的發(fā)展同技術(shù)進(jìn)步有著非常緊密的關(guān)系。影視錄音通常包括音樂、音效、對白三部分內(nèi)容。在對白錄制時需要注意到，聲音本身應(yīng)當(dāng)具有距離感和空間感。在不同的空間里，聲音具有不一樣的藝術(shù)色彩。影視中錄音師應(yīng)用空間屬性表現(xiàn)聲音，可以帶給人的感受是既親切而又真實的。受眾對聲音距離產(chǎn)生的感覺來源于直接聲音與反射聲音所構(gòu)成的比例，另外也同聲音的大小有很大的關(guān)系。在影視攝制中，錄音師以傳聲器控制位置和變化音量，調(diào)整音色等，從而使聲音獲得不同的距離效果，讓畫面更加富于層次感與透視感，用聲音模擬出畫面的層次，用畫面帶動聲音的效果。

二、動效

在實踐工作之中，錄音師要對各種動效之間以及各種動效和畫面之間的關(guān)系進(jìn)行精心地考慮以及巧妙地布局。結(jié)合電影創(chuàng)作的實際需求，對影片中的動效進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思以及處理，從而塑造較為鮮明生動的聲音形象，使得電影藝術(shù)形式更加完整，成為一個視聽整體的藝術(shù)。在對動效進(jìn)行錄制時，通常情況下首先要以生活真實為重要原則，賦予畫面應(yīng)有的聲音，通過動效的利用使得影片中的聲音世界充分展示出來，創(chuàng)造環(huán)境感、真實感以及聲音的多層次空間，進(jìn)一步豐富以及擴(kuò)大畫面的空間，使得影片貼近生活實際，能用藝術(shù)的真實征服廣大觀眾。與此同時，要下意識地把握好聲音的起始以及節(jié)奏，分別掌握好各種聲音之間的比例以及平衡，按照整體的情緒以及要求來進(jìn)行錄制，使得各種聲音連接混合并且與畫面相互結(jié)合在一起，使其過渡自然、流暢，做到前后連貫、層次分明、有條不紊，產(chǎn)生一定的意境以及聯(lián)想。

然后，需要對聲音素材進(jìn)行必要的加工處理，為使聲音能夠比較生動地將藝術(shù)形象塑造出來，真實、細(xì)致地反映現(xiàn)實生活，就必對自然界和生活中的一些聲音進(jìn)行選擇提煉，結(jié)合影片的內(nèi)容以及導(dǎo)演的實際需求做好藝術(shù)加工以及處理工作。通過錄音手段的有效利用，譬如說音質(zhì)調(diào)整、混響、延時等等，從而達(dá)到特定的藝術(shù)氛圍以及藝術(shù)效果。通過種種有效的技術(shù)手段對原聲音的不足之處進(jìn)行彌補，將各種聲音的特色以及內(nèi)涵準(zhǔn)確地表達(dá)出來，或者有意地對其進(jìn)行歪曲，從而能夠達(dá)到某種特殊的效果。終將內(nèi)容貼切、音質(zhì)優(yōu)美的聲音傳達(dá)給廣大觀眾。

三、電影音樂制作

電影音樂從制作上進(jìn)行劃分的話分為原創(chuàng)音樂以及剪接音樂兩種類型：原創(chuàng)音樂主要是指專門為了電影而創(chuàng)作的音樂;剪接音樂是指將現(xiàn)有音樂成剪接電影畫面所需要的音樂。在完成音樂寫作后還要音樂錄音。音樂錄音可按照下面三種方式進(jìn)行：先期錄音、后期錄音、混合錄音。

在絕大多數(shù)的情形之下，電影音樂要按照如上所述的三種方式進(jìn)行三次錄音。在先期錄音時，導(dǎo)演和作曲家對音樂整體情感以及節(jié)奏有一個準(zhǔn)確性地把握。當(dāng)影片完成后，音樂指揮一邊看畫面，一邊結(jié)合畫面的節(jié)奏指揮樂隊進(jìn)行錄音，這樣就能夠確保音樂以及影片的節(jié)奏精確地吻合。然后通過混合錄音對音樂的音量進(jìn)行終的確定。

四、音畫關(guān)系

音畫關(guān)系是指影視與音樂的具體結(jié)合關(guān)系。畫面屬于視覺藝術(shù)，音樂屬于聽覺藝術(shù)，兩者之間共同以時間的延續(xù)展現(xiàn)自己的藝術(shù)感染力，它們進(jìn)行有效結(jié)合是必然的發(fā)展規(guī)律，結(jié)合通�？梢詣澐譃閮煞N類型，即音畫對位以及音畫同步。

1、音畫對位。這部分工作指的是根據(jù)特定的藝術(shù)目標(biāo)，使同一時間段內(nèi)的畫面與聲音展現(xiàn)出藝術(shù)的不同側(cè)面。使兩者在藝術(shù)上形成統(tǒng)一，形式上形成對位，以達(dá)到影視內(nèi)容的深刻性。音畫對位主要包括如下兩方面的內(nèi)容：一是音畫并行，用聲音將人物形象以及情緒狀態(tài)形象地表達(dá)出來，使受眾得到更多的潛臺詞，產(chǎn)生非常積的聯(lián)想，使得影視內(nèi)容單位時間內(nèi)的容量進(jìn)一步擴(kuò)大。二是音畫對立，作曲工作人員與導(dǎo)演有意讓畫面與聲音形象之間在氣氛、情緒、節(jié)奏以至內(nèi)容等方面相互對立，借以實現(xiàn)影視的表現(xiàn)意圖。

2、音畫同步。實則音畫同步屬于音畫關(guān)系的基本類型，在理論研究上，所有的影視也都應(yīng)該是音畫同步的，意即聲音同影像經(jīng)過系統(tǒng)的融合，讓受眾同時可以感受到影像與聲音兩部分內(nèi)容，音樂情緒同影像情緒保持基本一致，畫面

節(jié)奏和聲音節(jié)奏處在同一旋律之上。很多時候，若有一兩處聲音與畫面不能同步，受眾并不容易發(fā)現(xiàn)，比如一個背對著攝像機講話的演員，而若演員對著攝像機講話，他的嘴唇動作要同聲音對白保持一致，任何超過半格的誤差都會讓整個表演蒙受巨大的損失。而在對動畫影片進(jìn)行制作時，口型制作在這其中也顯得尤為重要，是需要進(jìn)行嚴(yán)格對位的內(nèi)容。

五、影視動畫中聲音的制作

影視動畫中聲音的制作與影視藝術(shù)的聲音制作進(jìn)行相比較的話存在著比較大的區(qū)別。影視動畫中聲音的制作程序主要有兩種類型：一種是將一整部動畫片都制作完成后，再結(jié)合影片的實際需要加入配音以及音效;另一種是先配上演員的配音，再結(jié)合演員的實際表演來對影片的畫面，角色進(jìn)行設(shè)計等，然后將影片制作完成。影視制作則大不相同，影視制作的聲音，主要有同期錄音以及后期錄音兩種類型，而對于動畫片而言，不可能同期錄音。而且電影通常都是在拍攝完成后再加音樂的。

影視動畫中的聲音對于整部影片質(zhì)量而言無疑起到十分重要的作用，它能渲染情緒，對角色的內(nèi)心世界進(jìn)行傳達(dá)，迪士尼早期的不少作品都是靠音樂以及動作來對氣氛以及情感進(jìn)行表達(dá)的。視聽效果與“聽”存在著密切的聯(lián)系，只有好的畫面而沒有好的聽覺效果的影片無疑是會使得廣大觀眾感到十分遺憾的。

在影視后期的制作與編輯過程時，線性編輯同非線性編輯都發(fā)揮著十分關(guān)鍵的作用，同時我們也應(yīng)該看到二者都存在各種不足之處。所以在工作中，我們要把兩種技術(shù)綜合應(yīng)用，取長補短，使影視后期制作力爭做到盡善盡美。